今年3月，“长赐”号大型货轮横堵苏伊士运河，造成422艘大小商船滞留。幸运避开这次“世纪堵船”最后一批驶离运河的货船当中，有一艘装载着500万颗乐高®颗粒抵达中国上海。

半年过后，深圳卫视《乐高®大师》在10月22日正式开播。节目每期由主持人和乐高®专业认证拼砌大师(LCP)蒋晟晖和侯唯唯发布乐高®积木搭建主题，八组国内顶尖乐高®玩家必须在规定时间内完成主题作品搭建，并向大家介绍他们的作品和故事，由两位LCP从搭建技术、艺术审美、故事性等方面进行点评和评分。通过十期节目的比拼，最终将有一组选手赢取“中国《乐高®大师》第一季冠军”的荣誉。

面对乐高®这一垂直品类和跨国共研共创的合作形式，深圳卫视进行了一次全新探索。如今节目播至第七期，团队对内容的不断优化，让节目渐入佳境、收视口碑上扬。截至目前节目话题6次上榜微博热搜、热议榜，B站综艺热播榜排行跃升至第三名。影视产业观察对《乐高®大师》总制片人张艺进行了专访，聆听他分享了节目幕后制作的故事。

跨国共创合家欢综艺

给行业带去新的洗礼

近年来在亚太地区的传统玩具市场中，积木玩具是增长最为快速的一类。家长逐渐意识到乐高®的教育功能，孩子通过玩积木灵活手指，可以提升脑部发育、开发创造力。以深圳为例，目前共有一家面积达558平方米的乐高®品牌旗舰店和近十家授权专卖店，以乐高®积木为基础教具的创新教学课也越发受到欢迎。

《乐高®大师》的创作历程，便遵循着让老百姓作为节目主角的路径。张艺表示，节目最初的构思在2020年5月就已经诞生，“乐高®店正好开在单位附近，大家经常去体验和消费，当时想做一档以创意搭建为主题、能够引发全民参与的周末综艺节目的种子就在萌芽。”

在2020年底举行的2021“圳先行”深圳卫视示范合伙人大会上，益智创造类竞技真人秀《乐高®大师》正式亮相。但对于张艺团队来说，这只是万里长征的第一步。

整个项目推进过程中最为关键的一环，是要获得乐高®集团对节目落地的支持。作为一家全球知名的玩具企业，乐高®对于品牌形象极为重视。张艺表示：“每一篇文字，每一张海报，每一个视觉，每一个颜色，包括广告客户的筛选，乐高®都有自己很严格的书面准则和细则，这是我们花了很多时间来学习和克服的问题。”

乐高®集团也为节目提供了海外顾问团队。从节目的大方向、十期主题的选定到节目logo使用等各个细节的敲定，都由深圳卫视与乐高®顾问团通过线上会议共同探讨而来。比如主题的选定，既要体现乐高®品牌的一脉相承，又要展示选手的能力、保证节目的呈现效果。同时，中国的传统文化元素与乐高®潮玩的创新运用，也为选手提供了很好的创作基础和发挥空间。

比如中国传统古典神话、古诗词传递的诗情画意等等，都给人极大的想象空间。节目评委蒋晟晖老师，就曾用200万乐高®颗粒再现了《清明上河图》的壮观景象，评委侯唯唯老师也曾用乐高®颗粒搭建出打破吉尼斯世界纪录的世界最大的乐高®日晷。所以中国传统文化相关的主题是中国版《乐高®大师》极具特色的、不可或缺的内容。深圳卫视与海外制作团队最终选定了发现桃花源、最美绽放瞬间、创造心中的电影片段、智慧家庭场景、致敬童年3D画框、中国传统神话故事等十大主题。

张艺表示，平均每次会议需要解决十个以上问题，沟通加上翻译的介入，整个战线拉得特别长。“《乐高®大师》虽然是个搭建类节目，但它也有竞技性，有真人秀的属性，要把这些元素结合在一起讲好故事，还是有一定困难的。”整个项目的落地，如同的乐高®搭建一样，讲究技术、美学与故事创作能力，需要长时间的打磨。在深圳卫视的主导和中外团队的共同努力下，《乐高®大师》中国版有了具象化呈现。

用当代产品承载传统文化

让世界看到中国创造

乐高®的魅力在于，用小小的积木可以搭建一个又一个令人惊叹的作品，创造出一个个温馨而又充满诗意的奇幻世界。

乐高®爱好者年龄层遍布各个阶段，节目招募之初收到了成百上千份报名表，原本计划的线下海选活动由于疫情原因改成了线上海选。线上海选第一轮根据书面简历和调查问卷，由节目导演组进行初选，进到50人之后，由导演团队、乐高®顾问团共同筛选出十强。节目导演组邀请十强选手来到深圳，进行只有基础颗粒、无主题、5小时搭建，由两位LCP及海外评委进行专业评判，诞生八强选手。

最终进入《乐高®大师》的八组选手，有自带默契度的夫妻档、父子档、师徒档，有合作多年的老搭档，也有还处在磨合期里寻找默契的新组合。他们的年龄基本都在30岁以上，有着建筑、理工、设计等不同职业背景，在创意、手速、场景、机械等维度各有优势。

而有国外同类节目的珠玉在前，相同经典主题下的搭建对中国选手来说其实更为困难，首先不能重复自己的作品，其次不能与国外的创意重合，还要接受对经典作品如数家珍的乐高®爱好者的检验。张艺表示：“大家都说中国人的执行力很强，那在创意设计上是不是也不比别人差？在相同的主题下，中国选手也可以搭建出让其他国家的参赛者和全球的乐高®粉丝为之惊艳的作品。”

第一期主题“发现桃花源”主题以《桃花源记》的故事为蓝本，选手将我国古人对桃花源安宁和乐、自由平等生活的向往通过乐高®积木的现场搭建，展现出中国传统文化的意境和自己原创的故事。比如作品《初见桃花源》是一座被巨大的鲲所守护的人间仙境，物产丰富、耕畜兴旺；在《月兔的故乡》里，每逢中秋，月兔就会回到故乡和居民们一起做桂花月饼，再把月饼与祝福一起带回广寒宫。

第二期“创造世界的另一半”主题下，选手需要在被切割掉一部分的物体上，用乐高®颗粒创造全新的故事。当期的冠军作品《飞天》将琵琶的残缺面变为“飞天壁画”，蓝色的飘带呈现出人物的动感，实现了传统与现代的融合。第六期致敬童年主题下，作品《女娲补天》以小人书的形式呈现出三幕女娲补天的故事，女娲红色飘带由远窄至近宽，最靠近观者的部分飘带托起一颗“绛珠仙草”与“通灵宝玉”。

张艺透露，在后续的中国神话专场，传统文化还会有更淋漓尽致的呈现。让中国的乐高®达人被世界看到，用西方当代的产品乐高®积木去描绘中国的历史，展现中国传统优秀文化，正是《乐高®大师》中国版重要的意义所在。

与500万颗乐高®颗粒斗争

与时间赛跑

录制准备期，中外导演团队对八组选手、十期主题搭建对积木的需求量进行估算，大致估算出了近500万颗乐高®颗粒的总量。500万颗对于乐高®爱好者来说是“天堂”，但对于节目组而言却是一座待征服的山峰般的存在。当一整个集装箱、成千上万袋乐高®颗粒漂洋过海来深圳，如何将其分类摆放、标识造册，保证比赛中选手能快速找到需要的砖块，成为了团队新的难题。张艺表示：“这是我们节目团队包括生产调度团队从没有接触过的事情，需要清晰的逻辑又费时费力。”

在时间的压力下，团队的创造力和执行力被激发，外方需要100人用10天完成的工作，深圳卫视的颗粒管理人员带领不到30人的团队在一个星期内就将其高效实现了分类建档和科学摆放。过程中，广电集团的乐高®爱好者、员工家里的“小乐高®迷”也参与了砖块分拣工作，大人、小孩众人合力帮忙。在节目中，观众可见的演播室内透明盒子里的颗粒只是一小部分，大量的颗粒摆放在纸箱中。选手像在图书馆查找书籍一样，根据手册目录索引来寻找颗粒，也可以向充当颗粒管理员的现场导演寻求帮助，来确定颗粒的种类位置。

每个作品的颗粒，是选手从2300多种类的积木中精挑细选而来，每期时长一个小时的节目，也是通过巨大的素材量剪辑而成。大部分季播真人秀的拍摄周期为三天拍两期、中间休息一天，凭借4-6小时的素材量就可以剪辑出一期精彩的节目。而《乐高®大师》作为一档演播室综艺，每一轮拍摄基本要耗费4-5天时间，体量却远比大型户外真人秀要大得多。

首先，每期主题搭建基本都要耗费十几个小时。张艺介绍，在保证选手正常饮食睡眠的基础上，搭建过程被切割成多个时间段进行。以第一期桃花源14个小时的搭建为例，第一个拍摄日进行上午2小时、下午4小时、晚上2小时共8小时的搭建，第二个拍摄日再完成6小时的搭建，搭建过程都是不停机拍摄。

不同阶段的拍摄在方法上有所区别，前期主要通过桌上的GoPro和摇臂来确保画面，倒数两三个小时作品进程加速以及出现较多真人秀状况的阶段，基本所有的10台左右的机位都在场上。

正式录制加上赛前彩排、选手妆发造型，赛后作品的空镜拍摄、选手采访，单期内容的拍摄周期就达到了4-5天。整季节目的录制又是集中进行，每一次录制结束到下一次彩排只间隔三四天。

在每次录制结束选手短暂休息的两天内，团队都需要完成不亚于首次陈列的海量分拣工作。张艺表示：“大家第一期拆作品的时候还觉得很伤心，有的选手因不舍得自己的血汗结晶还哭了，而到了节目录制后半程，完全没有了初期的不舍，你只会感受到手指强烈的痛感和分拣到三更半夜的疲劳感。”在一次次分拣过程中，团队逐渐摸索出高效工作的方法，比如先按颜色迅速将海量无规律的颗粒迅速分开，再按大小、功能进行再分类，分拣的容器巧用了一次性纸杯取代过大的收纳盒，加快了工作效率。选手们面临新一期录制的时候，往往惊讶于节目组的效率和忘我的工作态度，连连点赞。

正是团队近乎无休的高强度工作，让观众在《乐高®大师》看到了一个个令人惊叹的乐高®作品从无到有的完整过程，让节目收获了大众喜爱，在竞争激烈的周五黄金档收视持续上升，第六期收视排名和市场份额成功进入前四名。节目播出7期，全网传播总量超4.8亿，6次登榜微博热搜话题榜，其中#把拼好的乐高®摔掉是什么体验# #玩过这些的你今年多大了# #当把房子交给乐高®大师装修#等话题持续在榜48小时，引起网友持续热议，实现节目破圈传播；微博热搜 #200万乐高®颗粒拼出清明上河图# #乐高®搭的飞天琵琶绝了#等话题让“乐高®国潮”深入人心，为中国传统文化找到一个更加新潮、更加国际、更加有趣的表达方式。

张艺透露，从《乐高®大师》的用户画像来看，到达率和忠实度最高的有两个群体，一是爱玩乐高®的儿童和他们的父母，二是参赛选手集中的30岁人群。可以说节目横跨了80、90、00后的代际壁垒，成功制造了合家欢场景。节目播出后，影视圈、亲子圈等多家头部媒体发布公众号推文为节目点赞，阅读量均突破10w+；Ｂ站自媒体大号自发为节目连载解说视频，小红书多个KOL发帖推荐节目；乐高®圈头部自媒体账号跨微博、抖音、视频号、Ｂ站、小红书多家平台追踪节目热点内容进行传播。

网友评论认为，《乐高®大师》对何谓“高质量的陪伴”做了生动的示范，无论孩子和父母之间，还是夫妻或朋友之间，都可以多多开展类似的活动来增进亲密关系，一起点燃生活的创造力，见证触手可及的“魔法时刻”。

《乐高®大师》中国版从策划制作，到拍摄、剪辑、包装和服装、化妆、道具，再到宣推传播和商业运营等各个环节，全部由深圳卫视团队原创生产完成，在大大小小的困难和挑战面前，他们用强大的IP生产和运营能力经受住了考验，迎来了一档对于中国观众来说全新的小众节目的逆袭。

作为一档全新节目，深圳卫视《乐高®大师》还在持续优化成长当中。张艺表示：“做任何节目的第一季兴奋之余压力都比较大，而它作为导演团队所有人智慧和汗水的结晶，也是最为经典的存在。我们虽然有一些遗憾，也会有网友的建议，我们都也在慢慢积累经验，希望带给大家更好的内容，展现中国的搭建高手们的无限创意和高超能力，也希望能在第二季节目中与更多优秀乐高®迷们共创佳作。”

— THE END —

作者 | 刘翠翠

主编 | 彭侃

排版 | 李可欣